В ЭФИРЕ
МУЗЫКАЛЬНОЕ ВЕЩАНИЕ
Главная

Шекспир в Иерусалиме — театральные представления Фестиваля Израиля

29 мая 2019 Фестиваль


 Шекспир в Иерусалиме — театральные представления Фестиваля Израиля. «Песни Лира» из Вроцлава и «Ромео и Джульетта» из Эйлота

«Весь мир — театр. В нём женщины, мужчины — все актёры. У них свои есть выходы, уходы, И каждый не одну играет роль» — так начинает Жак свой монолог в комедии Шекспира «Как вам это понравится» (в переводе Щепкиной-Куперник). Это одна из наиболее цитируемых фраз Шекспира и, безусловно, ее полностью можно отнести к театральной программе близящегося 58-го Фестиваля Израиля в Иерусалиме, который продлится с 30 мая по 15 июня 2019 года. В программе: балет, музыка, театр, перформанс, видеоарт и инсталляции. Будут представлены мировые премьеры израильских постановок, современные адаптации классики наряду с новаторскими театральными работами, тематические представления в разных точках Иерусалима, интерактивные шоу и site-specific постановки, шоу для всей семьи, «ночные смены» и «утренники». И будет театр — много театра, и много Шекспира. Вот с него и начнем.

«Песни Лира»

Начнем с «Короля Лира», который польский театр труппа Songs of Goat Theatre («Песнь козла»), превращает в захватывающий музыкальный ритуал, названный «Песни Лира», показанный впервые несколько лет назад на фестивале в Эдинбурге. Иногда кажется, что из сегодняшнего театра уходит поэзия. Это неправда. И «Песни Лира» — тому подтверждение.

«Песни Лира» — это Шекспир под лупой музыки и препарированный с помощью музыки. И, одновременно, это вольная инсценировка-мюзикл, где музыкальная магия шекспировского «Короля Лира» смешана с корсикансками шутками и средневековыми интонациями. Каждый из музыкальных эпизодов, который разыгрывают на сцене актеры, соответствует одной из сцен пьесы Шекспира, но перекличка с сюжетом драмы не столь важна. Зато виртуозное владение голосами, умение слышать друг друга, подхватывать чужие голоса, сливаться с ними и вновь отделяться — здесь поют a cappella и в сопровождении небольшого оркестра небанальных инструментов, включая волынку и ящик-гармоникус,- не может не впечатлить, как и само представление «Песни Лира» — своеобразный мастер-класс по пластике и вокалу на основе трагедии.

Актерская техника, разработанная одним из основателей Songs of Goat Theatre Гжегожем Бралем — это интенсивный тренинг по работе с музыкой, текстом, голосом, телом и образами, основанный на методе активной координации. Удивительный маленький театр со странным, не сразу понятным названием «Песнь козла» — этот театр-лаборатория, театр-эксперимент, лауреат престижных наград со всего света. Театр «Песнь козла» был создан в 1996 году во Вроцлаве в Польше и вскоре получил репутацию одного из самых инновационных театров Европы. Корни интересов театрального коллектива, в основном, ведут к древним традициям исполнительского искусства, особенно, к его античным музыкальным аспектам. Здесь живут архаичные дохристианские и даже доантичные песнопения и стихи (например, песни эпохи легендарного короля Лира); здесь актерские тела тренированы так, что свободны для чувства и мысли. Здесь все  натуральное, и нет эрзац-заменителей. Театральная труппа «Песнь козла» работает и дает представления в трапезной бывшего монастыря 13 века во Вроцлаве. А «Песнь козла», в переводе с греческого означает «трагедия» (в древнегреческом языке «трагос» — козел)

«Если вы правильно настроите голоса, вы услышите голос ангелов», — так сказал один из композиторов, создававших музыкальный ряд «Песен Лира». И действительно, в определенные моменты, кажется, что можно на самом деле расслышать пение ангелов, исходящее со сцены. В «Песнях Лира» по мотивам шекспировского «Король Лир» актеры Songs of Goat Theatre раскладывают знаменитую трагедию на сценические составляющие: движение, голос, поэзия, музыка и текст. На сцене стулья, расставленные в круг, исполнители сидят рядом друг с другом и с бесконечной бережностью и тактичностью представляют фрагменты драматического полотна, вырывая их из контекста сюжета, вплетая в вокальное повествование, сопровождаемое живой музыкой. С помощью уникальной сценической техники участники труппы исследуют переход между песней и словом, ритмом и жестом, голосом и персонажами. И в результате, получается глубокий музыкальный ритуал, обнажающий ритмы лирики Шекспира, энергии его драматургии.

Театра «Песнь козла»  определяет спектакль «Песни Лира»  как «нелинейное драматическое событие с музыкой в качестве центральной сущности, с помощью которую переживается происходящие события и связь между персонажами». Музыка переводит зрителей в другой мир, где историю не только видят и слушают, но и чувствуют ее вибрации — чувствуют всей кожей, сострадая королю Лиру всем существом.

Премьера этого спектакля, как было сказано, прошла на Эдинбургском фестивале в 2012 году, где спектакль получил сразу три премии. С тех пор «Песни Лира» были показаны на многих престижных мировых сценах и театральных фестивалях.

 

«Ромео и Джульетта»

Театр «Эльад» — один из самых интересных на израильском культурном небосклоне. Здесь работают актеры «Габимы» и Камерного театра, которые оставили успешную карьеру в центре страны и переехали со своими семьями в кибуц Эйлот в Араве (Хевель Эйлот, напротив кибуца Йответа), считая, что театральное творчество должно существовать не только в центре страны. Дальний регион — это благодатная почва для создания новых художественных языков — так считает первый руководитель театра, драматург и режиссер Шай  Питковски.

После предыдущих постановок в жанре канонических театральных текстов, артисты труппы стремятся обрести свободу. На этот раз, театра «Эльад» (созданный в 2008 году и названный так в память уроженца кибуца старшины Эльада Дана, погибшего во Вторую Ливанскую войну в 2006 году) представляет новую адаптацию сцены пира из бессмертной пьесы Шекспира «Ромео и Джульетта». Зрители вместе с артистами собираются за изобилующим яствами столом в пасторальной обстановке двора Музея природы в Иерусалиме, чтобы во время трапезы оживить ​​захватывающую встречу молодой пары, трагический конец которой известен.

Адаптация, поставленная в рамки нетрадиционного местоположения, бросает вызов фронтальному формату театрального действа. Публику приглашают принять непосредственное участие в бессмертной истории Шекспира — есть, пить, танцевать под живую музыку и изнутри пережить одну из величайших любовных историй в мировой культуре — трагедию Ромео и Джульетты.

****
Цены и льготы на Фестивале Израиля 2019:

Стоимость билетов — от 60 до 180 шек.

Пожилые люди, студенты и солдаты имеют право на скидку 20%.

Можно приобрести комбинированные билеты при покупке, как минимум, двух билетов на тематические мероприятия во время «Ночных смен» — 6 и 13 июня и во время «Утренников» в пятницу 7 и 14 июня.

 

 

Текст подготовила Маша Хинич.

Фотографии: © Mateusz Bral, © Sylwia Dwornicka. Предоставлены пресс-службой Фестиваля Израиля.

Пиарагентство: Sofia Nimelstein PR & Consulting


Оставить отзыв

Ваш электронный адрес не будет опубликован.

Авторизация
*
*
Регистрация
*
*
*
Пароль не введен
*
Перейти на страницу